Livet på et grafisk verksted

Livet på et grafisk verksted er noe av det mest givende i min tilværelse. Det er samtidig utrolig frustrerende til tider, spesielt i den grafiske prosessen. Jeg skal ta deg med gjennom en slik prosess i et eget blogg innlegg senere.

På låven til Myren Gård, i Myrbakken 5, ble Fellesverkstedet Myren Grafikk opprettet 28. august 1975 av Jan Kolstad, Håkon Henriksen, Arild Fredriksen, Kjell Nupen, og Tom Lid. Det var ingen tilfeldigheter at det startet på 70 – tallet, som markerte seg som grafikernes storhetstid. I 1977 ble verkstedet utvidet til slik det er i dag. I forbindelse med vårt 40 års jubileum hang vi opp denne utstillingen (bildet over) med et trykk av hver av kunstnerne som har jobbet på verkstedet gjennom alle disse årene.

Og vet du hva? Jeg besøkte huset til Rembrandt i Amstedam for et par år siden. Han hadde både atelie og grafisk verksted i huset sitt. Da jeg stod i døren og kikket inn i verkstedt (vi fikk ikke lov til å gå inn der) kunne jeg ha begynt å jobbe der uten videre instrukser. Teknikkene har ikke forandret seg noe særlig på de siste 400 år. Fasinerende.

Det er samme trykkpresse som du ser på bildet til høyre. Rembrandt og vi bruker, og brukte, samme type presse. Hjulene på hver side holder rullen/pressen sammen. På den ene siden er det et håndtak slik at vi kan rulle den over platen for hvert eneste trykk. Den er ganske tung og rene treningsøkten. Bildet er tatt ifra galleriet i 2.etasje hvor vi har arbeidsplassene våre og kjøkken.

Hvordan jeg havnet på Fellesverkstedet Myren Grafikk? For ca 18 år siden begynte jeg å jobbe på en meget brun pub, den eksisterer ikke lenger, men jeg har skrevet et par betraktninger om min tid der; En bartenders bekjennelser og ny jobb    og  En bartenders bekjennelser og løse tenner   

Gjestene der var fra alle samfunnslag og en herlig og fargerik blanding. Jeg er interessert i sosialantropologi og det kunne gjøres mang en studie der. Blandt gjestene var en av Norges beste grafiker, Håkon Grønlien, som arbeidet på Fellesverkstedet Myren Grafikk. 

Etter Tsunamien i 2004 lagde vi kunstutstilling til inntekt for ofrene. Jeg bidro med en kulltegning, Håkon likte streken min og inviterte meg ut på verkstedet. Vi var ikke så mange der på den tiden, så Håkon og jeg var mye alene på verkstedet de første årene jeg jobbet der. Han hadde god tid til å lære meg de forskjellige teknikkene, og  var den beste læremesteren.

Personlig foretrekker jeg å kombinere forskjellige teknikker i et utrykk. Det har også blitt flere kurs i senere tid for man blir aldri utlært. Det er både tilfredstillende og frustrerende.

Jeg har ingen formell utdannelse innen billedkunst, men tegning har alltd vært en lidenskap og vil alltid være det. Det som fasinerer meg mest er ansikter og jeg overfører portretter fra tegning til kobberplate med forskjellige teknikker. Denne etsningen er en tegning overført til kobbeplate med photopolymerfilm. Mer om dette i et annet blogginnlegg.

Livet på et grafisk verksted

Da jeg begynte fikk jeg en kobberplate og ingen annen veiledning enn at jeg bare skulle finne et motiv og sette igang. Han viste meg de forskjellige teknikkene og så var det opp til meg. Jeg ble litt….eller ganske usikker på hva han mente. Jeg gikk gjennom en prosess og mange tanker til jeg kom fram til at jeg må lage noe som er mitt uttrykk.

Et godt råd jeg fikk var å behandle kobberplaten som om du har kjørt over den med traktor. Altså…..alle de forskjellige strukturene som kommer i etseprossessen er velkommen. Noen er bevisst laget og andre dukker opp som en ukontrollert bonus. Dem har jeg mange av…..

Han visste hva han gjorde. Det må komme fra meg, fra hjerte, og hva jeg liker og syntes er bra. Prøver man å kopiere, uansett hva det er, så blir det ikke ditt eget genuine utrykk. Det være seg, å skrive, tegne, male, holde en tale. Vær deg selv. Det blir best. Det er ingen annen som er akkurat deg.

Prøver vi å kopiere andre blir det ikke ekte. Uansett hva vi gjør. Så. Jeg begynte å stole på meg selv og hvilke utrykk jeg ville ha. En helt naturlig del i enhver prosess er å tvile på at det du gjør er bra. Hvorfor skal jeg lage dette?

Er det noen som overhode vil ha det? Men så går det over og man må bare ha tro på at det man lager er bra. På bildet ser du arbeidsplassen min……og det er like rotete i hodet mitt. Der surrer det rundt konstant.

Det var dette jeg begynte med, og kaller det min doktorgrad, fordi jeg holdt på med det i sikkert syv år frem og tilbake før jeg ble fornøyd. Det har blitt mange prøvetrykk. Men du verden for euforisk glede når man får det til. Og filosofien bak er aldri gi opp. Det er til og med blitt cover på til en sang Kunsten min som cover til en sang.

Alle teknikkene jeg kan og litt mer er representert her. Ikke spør hvordan det ble akkurat slik. Det følte som om jeg har kjørt over det med traktor. Men jeg liker veldig godt alle de forskjellige strukturene som kommer fram. Det er denne grafiske prosessen som gjør bildet levende og gir det rette utrykket.

Da jeg var i Ashevill i North Carolina tilbrakte vi noen timer i et kunstner området like utenfor sentrum. Der har de det akkurat slik som oss men bare i mye  større skala. Det er et gammelt industriområdet som nå er viet kunstnere og deres utrykksform. Glassblåsere, keramikere, grafiker, smykkekunstnere og tekstilkunstnere. Og jeg hadde mange interessante samtaler med flere kunstnere.

Dette er en av grunnene til at jeg elsker å reise, all den inspirasjon som du finner overalt på din ferd. Du kan lese mer om dette her:  Asheville North Carolina 

Myren Kunstkjeller og andre utstillinger

Hver sommer har vi utstilling i kjelleren på hovedhuset på Myren gård. Myren Kunstkjeller. Vi har selv ryddet, vasker og malt lokalene, og er meget fornøyde. Utstillingen er åpen hver søndag kl. 12.00 til 16.00 fra juni til august.

Siste dagen er søndag i år (2021) er 15. august. Der finner du oss som gallerivakter og vi ønsker deg hjertelig velkommen. Hyggelig om du bare stikker innom for en liten titt.

Vi har også julesutstilling i samme lokalet hver desember. Da har vi åpent verksted og demonstrerer hvordan de forskjellige grafiske prosessene foregår. På bildet til høyre blir det  demonstrert hvordan en etsning trykkes.

Vi selger også bilder på verkstedet. Slik som dem på bordet. Her dekker vi også til julebord, som regel i januar.

Vi har god kontakt med et grafisk verksted i Visby på Gotland, gjennom Maria, som har bodd der i mange år, og har nå flyttet til Kristiansand. Hun kom med et ønske fra sine Gotlanske kolleger om å ha utstilllinger hos hverandre.

Dermed fører det ene til det andre og mange dører åpner seg.  Vi får besøk fra Gotland i september og skal ha utstilling hos Haavik Rammer og kunst. Vi har planlagt utstilling i Visby på Gotland neste vår (2022) og håper det er mulig. 

Bildet til høyre viser Myrens hovedhus, og noe av parken, hvor vi har både sommer – og juleutstillinger i Myren Kunstkjeller. Vi er heldige som kan arbeide med det vi liker best i slike vakre omgivelser. Du kan lese mer om Myren gård her: http://www.myrensvenner.no

Portalen

Vi har også hatt utstillinger på Portalen, i Standpromenaden 32, like ved Festningen. Portalen er et rehabiliteringssenter for mennesker med rusavhengighet som ønsker en endring. Her er det kafè og verksted som drives av brukerne.  Dette er gjennom Kirkens Bymisjon. Lokalene ligger helt nede i vannkanten og du kan høre bølgeskvulp.

Det begynte med fem og vi kalte oss dermed “fem på kanten” men etterhvert kom en til og da fant vi ut av at vi burde skiftet navn…..ting kan misforstås.

Denne etsningen var med her, og heter “Idas lille stjernehimmel”

Vi har også hatt utstillinger på Norges sørligste fyr, Ryvingen, på øya med samme navn, i Lindesnes kommune http://www.ryvingenfyr.no    Her ble både bilder og kunstnere transportert i båt.

Andre steder vi har stilt ut er på Kunst Punkt Lista,  ved Lista fyr, Pakkhuset i Arendal. Kunstnersenteret i Kristiansand. Haavik Rammer og Kunst. Jeg drømmer også om en separat utstilling.

Jeg tok med meg mitt barnebarn en helg og vi koste oss med å lage bilder. Jeg ønsker å så noen frø hos henne slik at hun ser hvordan livet på et grafisk verksted fortoner seg og ser hva dette innebærer. Gi henne en forståelse for hva den grafiske prosessen innebærer av gleder og frustrasjon. Men også lære henne at skal du oppnå noe må du ikke gi opp.

Det ble grafisk trykk til mange den julen. Det henger på veggene og hun er veldig stolt. Hun sier at dette gir mersmak og kanskje hun ønsker å jobbe videre med det når hun blir eldre.

Haavik Rammer og Kunst

Når vi skal ha utstillinger skjer ting ganske raskt og vi må ha aktuelle bilder rammet inn ganske fort, helst dagen før….Og vi er så heldige å ha et rammeverksted som snur seg rundt når vi skal ha utstillinger og legger til rette for oss. Jeg er Haavik Rammer og Kunst evig takknemlig for dette Utstilling hos Haavik Rammer og Kunst linken er fra utstillingen vi hadde der i fjor høst.

Lørdag 4.september åpner vi utstilling hos Haavik Rammer og Kunst sammen med fire kunstnere fra Gotland. Og neste vår drar vi til Visby på Gotland og har utstilling sammen der. Da kombinerer jeg det med en liten ferie  http://www.gotland.com

Jeg elsker mitt bohemliv og at jeg kan være en del av et kunstner felleskap på Fellesverkstedet Myren Grafikk. Hver gang jeg går inn døren til verkstedet får jeg en god følelse. Det er et godt sted å være.

Der har jeg mange gode og dyktige kolleger. Vi har vår helt egen utrykks form, vår personlige strek og vi vil ute problemer kunne se hvem som har laget hva uten å se etter signaturen.

Jeg vil for alltid være ydmyk og takknemlig overfor Håkon som inviterte meg ut og lærte meg så masse før han døde på sin post for over ti år siden. Livet på verkstedet går videre og han vil alltid være en del av det.

Her er linken til et innlegg hvor jeg viser noen av mine tegninger som jeg bruker på verkstedet;  Tegninger, et lite utdrag